Танцювальний інтенсив для студентів-хореографів — це не лише години виснажливих репетицій та вдосконалення техніки. Це шлях формування митця, який розуміє глибину своєї культури. Програма виховної роботи цього сезону (в рамках танцювального інтенсиву, який відбувався з 16 по 22 березня 2026 року в м. Дрогобич Львівської області) стала справжнім інтелектуальним та емоційним зануренням у спадщину геніїв — Тараса Шевченка та Івана Франка.
Розпочався виховний блок в актовій залі Дрогобицького державного педагогічного університету імені Івана Франка за запрошенням доцента кафедри вокально-хорового, хореографічного та образотворчого мистецтва, кандидата мистецтвознавства Петра Фриза. Концертний захід, присвячений творчості Тараса Шевченка, задав високу планку для всього інтенсиву. Студенти мали змогу відчути музичність Шевченкового слова, побачити тематичні вокальні, поетичні та хореографічні номери. Для митців це надзвичайно важливо, адже вміння чути внутрішній ритм поезії та перекладати його на мову тіла — ознака найвищої майстерності. Атмосфера академічної зали виховувала сценічну культуру та етичне ставлення до виконання класичних творів. Приємно було бути запрошеними гостями на даному заході.
Наступним кроком стало знайомство з візуальною мовою генія. У Zenyk Art Gallery в м. Львів студенти-хореографи разом з доцетками кафедри хореографії та фітнесу Юлією Скибою та Юлією Тараненко відвідали концептуальну виставку «ВІН: Тарас Шевченко. Художник», організовану спільно з Національним музеєм Тараса Шевченка. Побачити 58 живописних і графічних творів — від академічного офорту до експериментальних композицій — означало для майбутніх хореографів відкрити Шевченка як митця європейського масштабу. Ми аналізували, як його візуальні рішення, гра світла та ліній резонують із сучасними мистецькими практиками. В чарівному мистецькому просторі та атмосфері, яка надихає, вийшло пропрацювати невеличкий перформанс. Це виховує у студентів здатність створювати не просто танець, а цілісну візуальну картину на сцені.
Фінальним акордом виховної подорожі став візит до Державного історико-культурного заповідника «Нагуєвичі». Садиба батьків Івана Франка, музей та художньо-меморіальний комплекс «Стежка Івана Франка» стали місцем сили для кожного учасника танцювального інтенсиву. Споглядаючи скульптурну композицію «І. Франко і світова література», студенти усвідомили масштаб впливу українського слова на світ. Прогулянка Франковими стежками допомогла переключити фокус із технічних завдань на внутрішній пошук натхнення в природі та історії. Це виховання поваги до коріння, без якого неможливий зріст сучасного артиста. Дякуємо за таку можливість доценту Петру ФРИЗУ.
Отже, виховна робота довела, що сучасний хореограф — це не «виконавець рухів», а інтелектуальна особистість. Через музику, живопис та історію ми заклали фундамент для нових творчих пошуків. Ми переконалися, щоб бути сучасним на сцені, треба знати та відчувати своє минуле.
Дякуємо ректору Бердянського державного педагогічного університету професору Ігорю Богданову за унікальну можливість залучитись до очного освітнього та виховного процесу з майбутніми фахівцями хореографії. Дякуємо ректору Дрогобицького державного педагогічного університету професору Бодак Валентині за гостинність, аудиторії, живе спілкування.
За матеріалами кафедри хореографії та фітнесу
The educational power of a dance intensive
A dance intensive for choreography students is not only about hours of exhausting rehearsals and refining technique. It is a path toward shaping an artist who understands the depth of their own culture. The educational program of this season (within the framework of a dance intensive held from March 16 to 22, 2026, in Drohobych, Lviv region) became a true intellectual and emotional immersion into the legacy of geniuses — Taras Shevchenko and Ivan Franko.
The educational block began in the assembly hall of Drohobych Ivan Franko State Pedagogical University at the invitation of Associate Professor of the Department of Vocal and Choral, Choreographic and Fine Arts, Candidate of Art Studies Petro Fryz. The concert event dedicated to the work of Taras Shevchenko set a high standard for the entire intensive. Students had the opportunity to feel the musicality of Shevchenko’s word and to experience thematic vocal, poetic, and choreographic performances. For artists, this is extremely important, as the ability to hear the inner rhythm of poetry and translate it into the language of the body is a mark of the highest mastery. The atmosphere of the academic hall fostered stage culture and an ethical approach to performing classical works. It was a pleasure to be invited guests at this event.
The next step was an encounter with the visual language of a genius. At Zenyk Art Gallery in Lviv, choreography students, together with Associate Professors of the Department of Choreography and Fitness Yuliia Skyba and Yuliia Taranenko, visited the conceptual exhibition “HE: Taras Shevchenko. The Artist,” organized in collaboration with the National Museum of Taras Shevchenko. Seeing 58 paintings and graphic works — from academic etching to experimental compositions — allowed future choreographers to discover Shevchenko as an artist of European scale. We analyzed how his visual solutions, the play of light and line, resonate with contemporary artistic practices. In this inspiring artistic space and atmosphere, we were able to develop a small performance. This fosters in students the ability to create not just dance, but a holistic visual composition on stage.
The final chord of the educational journey was a visit to the State Historical and Cultural Reserve “Nahuievychi.” The family estate of Ivan Franko, the museum, and the artistic-memorial complex “Ivan Franko’s Path” became a place of strength for each participant of the dance intensive. Observing the sculptural composition “I. Franko and World Literature,” students realized the scale of the influence of the Ukrainian word on the world. A walk along Franko’s paths helped shift the focus from technical tasks to an inner search for inspiration in nature and history. This nurtures respect for one’s roots, without which the growth of a contemporary artist is impossible. We are grateful to Associate Professor Petro Fryz for this opportunity.
Thus, the educational work demonstrated that a modern choreographer is not merely a “performer of movements,” but an intellectual personality. Through music, painting, and history, we laid the foundation for new creative explorations. We became convinced that to be modern on stage, one must know and feel their past.
We express our gratitude to the Rector of Berdyansk State Pedagogical University, Professor Ihor Bohdanov, for the unique opportunity to engage in in-person educational and formative work with future choreography specialists. We also thank the Rector of Drohobych Ivan Franko State Pedagogical University, Professor Valentyna Bodak, for the hospitality, facilities, and live communication.
